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Streetfotografie - Die Kunst, einzigartige Augenblicke einzufangen (Müller, Jochen)
Streetfotografie - Die Kunst, einzigartige Augenblicke einzufangen , Geeignete Spots, tolle Lichtstimmungen & spannende Begegnungen Available Light, abstrakt, gradlinig, scharf, unscharf und mehr Möglichkeiten für Streetfotografie mit und ohne Menschen Street ist die Art der Dokumentarfotografie, bei der "König Zufall" regiert und wenig Zeit für Einstellungen bleibt. Doch was unterscheidet gute Streetaufnahmen von Schnappschüssen? Wie fängt man eine flüchtige Situation sowie Stimmungen wirkungsvoll ein? Was ist rechtlich erlaubt? Mithilfe ausgesuchter Beispielbilder stellt Ihnen Jochen Müller die Techniken vor, auf die es ankommt, und gibt Ihnen neben seinem Wissen viele praktische Tipps an die Hand. Mit oder ohne Menschen, farbig oder schwarz-weiß, Bewegung zeigend oder einfrierend, durchgehend scharf oder mit Unschärfe, abstrakt oder dokumentarisch: Begleiten Sie den Autor auf seinem Streifzug und lernen Sie die Vielseitigkeit der Streetfotografie kennen und beherrschen! Aus dem Inhalt: Arten der Streetfotografie Geeignete Spots finden Mit Menschen, ohne Menschen Personen in Lichttaschen Mindset: heimlich oder provokant Gesetzeslage und Ethik Straßenszenen in der Totalen Dokumentarische Aufnahmen Objektive und Brennweiten Wichtige Kameraeinstellungen Arbeiten mit Zone Focussing Farbe versus Schwarz-Weiß Kontrastreich oder flach Formatfrage: JPEG und/oder RAW? Straßen, Plätze und Architektur Abstrakt: Farben, Formen und Licht Spannende Ideen für trübe Tage , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 20211124, Produktform: Leinen, Autoren: Müller, Jochen, Edition: NED, Seitenzahl/Blattzahl: 296, Keyword: Bildergeschichten; Momente; Fotografieren, Fachschema: Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Verlag: BILDNER Verlag, Verlag: BILDNER Verlag GmbH, Breite: 169, Höhe: 22, Gewicht: 823, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0006, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
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Die Kunst der Fotografie (Barnbaum, Bruce)
Die Kunst der Fotografie , Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der »wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie« eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war »The Art of Photography« eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene »fotografische Identität« klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema »Digitale Techniken« einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung - Analog und digital, Kunst und Technik - Die Zerschlagung fotografischer Mythen - Präsentation - Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst - Der intuitive Zugang zur Kreativität , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Erscheinungsjahr: 201709, Produktform: Leinen, Autoren: Barnbaum, Bruce, Übersetzung: Haxsen, Volker, Auflage: 17002, Auflage/Ausgabe: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Abbildungen: komplett in Farbe, Themenüberschrift: PHOTOGRAPHY / Subjects & Themes / Landscapes, Keyword: Kreativität; Bildsprache; Bildstil; Schwarzweiß; Landschaftsfotografie, Fachschema: Fotografie / Allgemeines, Einführung, Lexikon~Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Warengruppe: HC/Fotografieren/Filmen/Videofilmen, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Seitenanzahl: XI, Seitenanzahl: 418, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: dpunkt, Länge: 260, Breite: 256, Höhe: 32, Gewicht: 2201, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Vorgänger EAN: 9783898648165, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0020, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 674049
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Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann Taschenbuch NEU
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann Taschenbuch NEU Mittelalterliche Klöster und Burgen, farbenfrohe Ziegeldächer, reich ausgestattete Kathedralen und Museen, eingebettet in eine sanfte Hügellandschaft mit Weinbergen, ausgedehnten Weideflächen und romantischen Flusstälern, prägen das Gesicht einer der schönsten Gegenden Frankreichs: la Bourgogne. Die beispiellose Blüte, die diese Region im Mittelalter als Ausgangspunkt klösterlicher Reformen undHerrschaftszentrum der Herzöge von Valois erlebte, spiegelt sich bis heute in einer Fülle von Bauten und Kunstwerken wider. Dieser Band begleitet den Leser auf eine eindrucksvolle Rundreise durch Burgund und lässt die Geschichte des Landes auf vielfältige Weise lebendig werden. Details: Ausgabe Taschenbuch Seitenanzahl 380 Sprache Deutsch
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Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann gebundenes Buch NEU
Burgund Kunst Landschaft Architektur ullmann gebundenes Buch NEU Schöne Häuser sind Kunstwerke, die sich sehen lassen können: Auf 480 Seiten präsentiert dieser Band Highlights moderner Wohnkultur, konzipiert und ausgestattet von namhaften Architekten und Designern. Zahlreiche ästhetisch ansprechende, Farbfotografien zeigen Häuser, deren klare Linien und organische Formen mit der sie umgebenden Natur ein harmonisches Ganzes bilden. Im Innenraum verbinden sich Glas und Stein, Metall und Holz zu kreativen Designlösungen auf der Höhe der Zeit, inspiriert von mediterraner Leichtigkeit und der zurückhaltenden Eleganz fernöstlicher Raumgestaltung. Informative Texte sowie detaillierte Grund- und Aufrisse ergänzen die Abbildungen. Dieses Buch ist ein echter Genuss für alle Liebhaber von moderner Architektur und zeitgenössischem Design. Details: Ausgabe Taschenbuch Seitenanzahl 480 Sprache Engl...
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Welche Bedeutung hat die Farbkombination Schwarz-weiß in der Kunst und Fotografie?
Die Farbkombination Schwarz-weiß wird oft verwendet, um Kontraste und Emotionen zu betonen. Sie kann Eleganz, Zeitlosigkeit und Dramatik vermitteln. In der Kunst und Fotografie wird sie häufig genutzt, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Wesentliche zu lenken.
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Inwiefern beeinflusst das Konzept von Schwarz-Weiß die Kunst, Fotografie, Mode und Ethik?
Das Konzept von Schwarz-Weiß beeinflusst die Kunst, indem es die Fokussierung auf Formen, Kontraste und Texturen ermöglicht, was zu einer abstrakten und zeitlosen Ästhetik führt. In der Fotografie kann Schwarz-Weiß die emotionale Wirkung verstärken und die Aufmerksamkeit auf das Wesentliche lenken, indem Farben und Ablenkungen reduziert werden. In der Mode kann Schwarz-Weiß Eleganz, Raffinesse und Klarheit vermitteln, während es gleichzeitig zeitlose und vielseitige Looks ermöglicht. Ethisch gesehen kann das Konzept von Schwarz-Weiß dazu beitragen, die Komplexität von moralischen Fragen zu vereinfachen und klare Grenzen zu ziehen, was jedoch auch zu einer mangelnden Berücksichtigung von Nuancen und Grauzonen
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Welche Bedeutung hat die Verwendung von Schwarz-weiß in der Fotografie und Kunst?
Die Verwendung von Schwarz-weiß in der Fotografie und Kunst kann Emotionen verstärken und die Aufmerksamkeit auf Formen und Kontraste lenken. Es kann auch zeitlos und klassisch wirken, indem es die Details und Texturen hervorhebt. Schwarz-weiß kann eine gewisse Abstraktion hinzufügen und den Fokus auf das Wesentliche lenken.
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Wie kann man die Belichtung für Schwarz-Weiß-Fotografie am besten einstellen?
Für Schwarz-Weiß-Fotografie sollte die Belichtung so eingestellt werden, dass Kontraste und Texturen betont werden. Vermeide Überbelichtung, um Details in den hellen Bereichen zu erhalten. Nutze Belichtungskorrekturen und Belichtungsmesser, um das bestmögliche Ergebnis zu erzielen.
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SodaStream Kunst schwarz
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Die Aktion »Entartete Kunst« 1937 im Berliner Kupferstichkabinett (Beloubek-Hammer, Anita)
Die Aktion »Entartete Kunst« 1937 im Berliner Kupferstichkabinett , Sommer 1937: Im Berliner Kupferstichkabinett, seinerzeit die bedeutendste Sammlung zur Graphik der Moderne in Deutschland, werden von den Nationalsozialisten über 800 Arbeiten als »entartet« konfisziert. Dieser Bildersturm trifft ebenso rund 100 weitere deutsche Museen mit dem Verlust von insgesamt etwa 21¿000 Werken der modernen Kunst, von denen ein Teil in der diffamierenden Wanderausstellung »Entartete Kunst« über mehrere Jahre im ganzen Land gezeigt wird. Dennoch verblieben dem Berliner Kupferstichkabinett einige Hundert der verfemten Werke - darunter Hauptblätter von Ernst Ludwig Kirchner und seinen »Brücke«-Gefährten Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein und Otto Mueller, aber auch von Emil Nolde, Max Beckmann, Ernst Barlach, Wilhelm Lehmbruck, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky -, und zwar deshalb, weil der zuständige Kustos Willy Kurth (1881-1963) mit bewundernswerter Zivilcourage und wagemutigen Tricks den Zugriff der NS-Beschlagnahmekommission unterlief. Erstmals wird dieser deutschlandweit einzigartige Vorgang detailreich beleuchtet und gewürdigt. Die Teilung der Berliner Staatlichen Museen nach dem Zweiten Weltkrieg in Ost- und Weststandorte, die damit verbundene willkürliche Trennung von Künstlerkollektionen und Erwerbungsunterlagen, zudem der Kriegsverlust der Geschäftsakten des Kupferstichkabinetts verhinderten bis zur Wiedervereinigung Deutschlands eine gültige Aufarbeitung des historischen Geschehens. Inzwischen wurden neue Dokumente zugänglich, die auch einen Einblick in die museumsinterne angespannte Situation zwischen dem systemkonformen Direktor des Kabinetts, der nie etwas von der Rettungsaktion erfahren hat, und dem antifaschistischen Kustos Kurth ermöglichen. Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs trat Kurth nicht in den regulären Ruhestand, sondern übernahm die Leitung der Schlösser und Gärten von Sanssouci sowie eine Professur für Kunstgeschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin bis zu seinem Tod 1963. Ein Beitrag von Jürgen Becher ist diesem Wirken Kurths nach Kriegsende gewidmet. Das Buchprojekt wurde initiiert und finanziert von der Ferdinand-Möller-Stiftung. , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 202305, Produktform: Leinen, Autoren: Beloubek-Hammer, Anita, Seitenzahl/Blattzahl: 409, Abbildungen: teils farbige Abbildungen, Keyword: Berlin; Entartete Kunst; Nationalsozialismus, Fachschema: Restaurierung - Restaurator~Druckgrafik~Grafik / Druckgrafik~Cultural Studies~Kulturwissenschaften~Wissenschaft / Kulturwissenschaften~Medientheorie~Medienwissenschaft, Fachkategorie: Kunst: Erhaltung und Restauration~Druck~Biografien: historisch, politisch, militärisch~Tatsachenberichte: Entdeckungen, Geschichte, Wissenschaft~Kultur- und Medienwissenschaften~Geschichte, Zeitraum: Erste Hälfte 20. Jahrhundert (1900 bis 1950 n. Chr.), Warengruppe: HC/Bildende Kunst, Fachkategorie: Biografien: Kunst und Unterhaltung, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Lukas Verlag, Verlag: Lukas Verlag, Verlag: Bttcher, Frank, Dr., Länge: 307, Breite: 252, Höhe: 36, Gewicht: 2028, Produktform: Gebunden, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0016, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
Preis: 40.00 € | Versand*: 0 € -
Schieb, Roswitha: Die Berliner Secession. Aufruhr in der Kunst um 1900
Die Berliner Secession. Aufruhr in der Kunst um 1900 , 1898 brach Berlin kulturell in die Moderne auf. Künstler und auch Künstlerinnen, die sich der kulturellen Starre des Wilhelminismus verweigerten, gründeten mit der Secession eine Gruppe, die das, was Kunst kann und soll, völlig neu dachte. Roswitha Schieb beschreibt das Berliner Kunstleben zwischen Kaiser Wilhelm, Max Liebermann, Arnold Böcklin und Emil Nolde. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 26.00 € | Versand*: 0 € -
Poster REINDERS "Säulenportal Gebäude - Fotografie - Kunst", schwarz (farbe bild(er): schwarz, weiß), B:61cm H:91,5cm, Papier, Bilder
Dieser hochwertige und schöne Papierdruck wird sie begeistern und ein besonderer Blickfang in Ihren Räumlichkleiten sein. Ihr Maxi - Poster wird in einem Vierfarb - Offsetdruckverfahren hergestellt. Extra gestrichenes Glanzpapier garantiert eine gleichbleibend hohe Qualität bei tiefer Farbwiedergabe und satter Farbbrillanz. Ob als Geschenk oder für die eigenen vier Wände - den passenden Rahmen finden Sie unter Reinders Bilderrahmen Maxi. REINDERS® since 1987 - Wir machen einzigartige Wanddekoration für ihr Wohlfühl-Zuhause! Zusätzliches Befestigungsmaterial für Ihr Maxi Poster ist nicht inklusive., Farbe: Farbe: schwarz/weiß, Maßangaben: Breite: 61 cm, Höhe: 91,5 cm, Gewicht: 0,01 kg, Hinweis Maßangaben: Alle Angaben sind ca.-Maße., Material: Material: Papier, Optik/Stil: Form: rechteckig,
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Was sind die kulturellen und gesellschaftlichen Bedeutungen von Schwarz-Weiß in der Kunst und Fotografie?
Schwarz-Weiß in der Kunst und Fotografie symbolisiert oft Kontraste, Dualität und Einfachheit. Es kann auch eine zeitlose und klassische Ästhetik vermitteln. In einigen Fällen wird Schwarz-Weiß verwendet, um Emotionen zu verstärken oder eine nostalgische Atmosphäre zu schaffen.
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Inwiefern beeinflusst die Wahrnehmung von Schwarz-Weiß in der Fotografie, Kunst, Mode und Ethik unsere Gesellschaft?
Die Wahrnehmung von Schwarz-Weiß in der Fotografie, Kunst, Mode und Ethik beeinflusst unsere Gesellschaft, indem sie verschiedene Emotionen und Bedeutungen hervorruft. In der Fotografie kann Schwarz-Weiß eine nostalgische oder zeitlose Atmosphäre schaffen, während es in der Kunst oft als Symbol für Kontraste und Dualität verwendet wird. In der Mode kann Schwarz-Weiß Eleganz und Raffinesse vermitteln, während es in der Ethik oft mit moralischen Dilemmata und Entscheidungen in Verbindung gebracht wird. Insgesamt prägt die Wahrnehmung von Schwarz-Weiß in verschiedenen Bereichen unsere kulturellen Normen und Werte.
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Inwiefern beeinflusst das Konzept von Schwarz-Weiß die Kunst, die Fotografie, die Mode und die Ethik?
Das Konzept von Schwarz-Weiß beeinflusst die Kunst, indem es die Fokussierung auf Formen, Kontraste und Texturen ermöglicht, was zu einer abstrakten und zeitlosen Ästhetik führt. In der Fotografie kann Schwarz-Weiß die Stimmung und Emotion eines Bildes verstärken und eine nostalgische oder dramatische Atmosphäre schaffen. In der Mode kann Schwarz-Weiß als klassisches und elegantes Farbschema dienen, das zeitlose Eleganz und Raffinesse ausstrahlt. Ethisch gesehen kann das Konzept von Schwarz-Weiß dazu beitragen, die Wahrnehmung von Gut und Böse zu verstärken und moralische Kontraste zu betonen.
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Wie hat die Schwarz-Weiß-Fotografie die Kunst- und Fotografieszene beeinflusst? Welche Techniken und Methoden werden verwendet, um beeindruckende Schwarz-Weiß-Bilder zu erstellen?
Die Schwarz-Weiß-Fotografie hat die Kunst- und Fotografieszene stark beeinflusst, indem sie den Fokus auf Kontraste, Formen und Texturen legt. Fotografen verwenden Techniken wie Belichtung, Kontrastanpassung und Nachbearbeitung, um beeindruckende Schwarz-Weiß-Bilder zu erstellen. Zudem spielen auch die Wahl des Films oder der Kameraeinstellungen eine wichtige Rolle bei der Erstellung von qualitativ hochwertigen Schwarz-Weiß-Aufnahmen.
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